Tomek Rushka

Painting — Francaise

Tomek Rushka naît en 1997 à Paris, dans une famille d'artistes. Il grandit dans des ateliers encombrés, odorants et bruyants, un désordre qu'il tient pour son lieu d'origine plutôt que pour un décor. Il commence à dessiner très tôt et n'a jamais cessé. Son travail part d'un point fixe : son tout premier souvenir. De là naît une forme unique, le cercle, qu'il répète, déplace et densifie jusqu'à couvrir des surfaces monumentales (Cosmogonie I se déploie sur vingt et un mètres). Le dessin à l'encre de Chine en constitue le cœur. La sculpture en matériaux bruts, acier, cuivre, argile, bois de pommier, en est le versant physique, où l'usure remplace l'accumulation du trait : Ten Thousand Hits, Rust and Time (2020) tire son titre des dix mille coups de marteau qui ont déformé le métal, puis des semaines passées dehors à rouiller. Le carnet est un outil quotidien, et l'exercice n'a pas cessé. Il y écrit autant qu'il y dessine : le quotidien, les rencontres, les doutes, le récit d'un voyage. C'est la part écrite de la lutte que le reste du travail documente autrement. Douze volumes sont numérisés à ce jour, plus de six cents pages, tenus à New York, à Oslo, à Paris et pendant trois mois de voyage en Chine, dont sort Hundred Paintings : une peinture à l'encre sur papier de riz par jour, une centaine de feuilles, un seul bâton d'encre et un seul pinceau achetés sur place. Il expose à Paris et en région parisienne depuis 2025 : Cosmogonie III au Salon des Beaux-Arts (Réfectoire des Cordeliers, décembre 2025), Cosmogonie IV à Art Capital (Grand Palais, février 2026), Cosmogonia à la galerie Le Grand Coloriage (Compositions of a Memory, 2026). En juin 2026, deux œuvres sont retenues par Valentine Zimmer pour Collective visions, 174 rue du Faubourg Saint-Honoré, et passent en vente publique le 5 juin dans la vacation Contemporary Talents d'Art Research Paris, aux enchères sur drouot.com, vente annoncée dans La Gazette Drouot. Il figure depuis 2026 dans la sélection d'artistes d'Arschive, plateforme curatoriale de Marta Mozzi, qui a assuré le commissariat de Compositions of a Memory. Il travaille régulièrement avec d'autres praticiens, la compositrice Hallu, la céramiste Jessica Chetrit, l'artiste et modèle Inès Oth, chaque fois autour de la même question : ce que devient le motif en changeant de matière. Il vit et travaille à Paris.